回溯到那个充满生机的年代六十年代的马年，时光流转至今，我们不禁要思考一个问题：那年出生的属马之人，今年到底多少岁了？这个问题似乎勾起了许多人的好奇心，尤其是那些与黄轩同龄的朋友们。黄轩，这个名字如今已然成为了华语影视界的一个耀眼之星。
恍若大银幕上的璀璨星辰，黄轩在沉寂两年之后，于2022年带着五部佳作强势回归大众视野。那年初，《山海情》中的他，饰演淳朴的村马得福，年初的《乌海》和《1921》让他展现出了卓越的演技。年中，他在主旋律电影《1921》中饰演李达，国庆档则亮相于《我和我的父辈》和《长津湖》。而在年末，《乌海》中的他，更是将一个走投无路的小人物演绎得淋漓尽致。《风起洛阳》和曹保平的《她杀》尚未播出，便已经引起了广大观众的期待。
有人说，黄轩已经回到了巅峰状态。在最近上映的《乌海》中，他更是贡献出了职业生涯中最好的表演。那双成年人脸上罕见的、异常明亮的眼睛，以及自带着某种故事感的嗓音，让人无法忘怀。周子导演曾评价他，认为他是《乌海》男主角的不二人选。为了演活这个角色，黄轩不惜一切，甚至把一身衣服从开拍穿到杀青，头发油得结成一绺一绺。他所演绎的杨华，身处经济和婚姻的危机之中，为了赢得家庭地位，不惜抵押车子和房子，最终陷入绝望。黄轩理解角色的每一分焦灼、癫狂和无处容身的绝望，他的演绎让人感同身受。
从文艺片到流量剧，再到主旋律，黄轩的演艺之路可谓丰富多彩。很少有人像他一样，被第五代、第六代导演所青睐，同时还在流量剧中表现出色。他似乎能融入任何题材和年代里。回顾他的职业生涯，2022年是他非常重要的一年。在许鞍华的《黄金时代》中，他真正被大众所注意到。而在接下来的几年里，他转移重心到热播电视剧，拍摄了多部让更多人知道的作品。他也因为种菜、打坐、写毛笔字的爱好，被冠以“老”的标签。
黄轩，一个名字，在《1921》中因剃头成为最适合寸头的男演员之一，令人瞩目。之后的四年里，他仿佛陷入了一种演艺的沉寂，仅有两部作品问世。尽管主演的电视剧话题度十足，但口碑却呈现出明显的两极分化趋势。
《创业时代》与《完美关系》的豆瓣评分分别低至3.9和3.7，这无疑是黄轩职业生涯中的低谷。令人敬佩的是，他并未对此逃避，而是坦然面对，与大家分享自己面临的问题，甚至坦言近期不再接职场剧。
当观众对他提出批评时，他虚心接受。说他有小肚子，他反思自己当时的身体状况，并承诺每天努力健身。针对表演过火的质疑，他则反思自己的工作节奏，甚至透露在拍摄《完美关系》时，自己还未从上一部戏的情感状态中完全恢复。
黄轩的生活并不只有演戏。在不当拍戏的日子里，他喜欢弹吉他，以此放松心情。他还曾为了一个角色，投入大量时间和精力去深入研究角色性格和情感。在拍摄电影《乌海》时，即使一开始拒绝了导演的邀请，但最终被导演的信所打动，决定出演。他对演戏的热爱与投入，展现得淋漓尽致。
除了演艺事业外，黄轩的个人生活也充满了情感与故事。从小父母离异，他在广州舞蹈学校学习古典舞的那段时间里，宿舍门前的三棵大树成了他倾诉的对象。他甚至在博客上写下给爸爸的信，表达内心的孤独和思念。他还通过练习书法来平复内心的情绪。
黄轩的演艺之路并非一帆风顺。遭遇换角、作品被删减等挫折曾让他倍感失落。他并未放弃，而是坚持自我，通过不断的努力与尝试，逐渐走出了自己的路。他在综艺节目《夏日冲浪店》中的表现，让人们看到了他真实、率真的一面。他对每一个角色的投入与塑造能力，都展现了他作为一个演员的专业素养与才华。
如今的黄轩，已经不再是那个初出茅庐的新人演员。他的作品、他的表现、他的态度都证明了他的成长与蜕变。他的故事还在继续，让我们期待他未来更多的精彩表现！周子与黄轩的戏缘
子导演，性情之中流露着内蒙人的豪爽。一见面，便提议共饮，随即分享起他的过往经历，婚姻、拍摄中的困难，以及对现实的思考。他的话语赤诚，让我不由自主地回想起自己的过去，现实的无奈，以及原生家庭的影响。
酒酣耳热之际，我们越聊越投机。就在饭桌上，我突发奇想：“咱们就拍这部吧。”旁边的人听后有些惊讶，问：“说好的只是跟导演聊聊，你怎么就决定要参与了呢？”
那一刻的决定，确实出乎我的意料。有时候，我会被一种冲动所驱使，不那么理性，也不那么严谨。
乌海之行
当我问及子导演为何选择乌海作为故事背景时，他解释说：“乌海这个城市，非常特别。”我好奇地提议去一趟乌海，他则问我是否有时间。我正好在休息，于是第二天我们两人便踏上了前往乌海的旅程。
我们拿着剧本，从第一场戏到最后一场戏，逐一走过。我沉浸在角中，想象他在乌海的生活：他每天去哪些地方吃饭？开什么样的车？小时候在哪里长大？上的哪所小学？他的父母是怎样的状态？我们在没有演员的情况下，对场景进行实地勘察。
黄轩与周子的默契
后来，我甚至学会了乌海话。至今，我们仍喜欢用内蒙话在微信上互相问候。与年长的导演合作时，我需要考虑如何以恰当的方式表达。但子导演与我同龄，我们的成长背景相似，有很多共同话题。
年龄相仿的我们，沟通时毫无拘谨。有时像亲密的哥们，有时因为意见不合而争吵。这种肆无忌惮的沟通方式，让我在拍摄过程中感到自在自由。
角色中的情绪表达
进入剧组后，我致力于在戏内戏外都还原角色的真实情绪。角色身上的衣服，我穿了一个多月，直到杀青都没换过。期间，我与杨子姗有一场争吵的戏，这场戏彻底点燃了夫妻之间的冲突，也推动了剧情的发展。
拍摄前，我们三人子姗、子导演和我，曾关在屋子里聊了6个小时。我们讨论了哪些台词要说？为什么要说这句话？要表现得激烈吗？通过深入的交流，我们对剧本进行了更加合理和实际的调整。我们没有严格规定台词的内容，因为吵架是冲动的、不理智的行为，情绪到了，话自然就说出来了。
令人窒息的争吵桥段
拍摄那天，天已经黑了，剧组正在做开拍前的准备。我和子姗默默地坐在一旁。突然我对她说：“我们即将要拍的这场戏，我相信这万家灯火里，有将近一半的家庭可能正在经历这种争吵、误会。”那一刻的我不知道为何会说出这句话。然后我们便陷入了沉默。实际拍摄时我们只拍了两次，拍摄完毕后子姗一直在抖而我激动得要命。子导演甚至抹起了眼泪。我的每一个表情细节都影响着叙事的准确性以及观众的情感共鸣。杨华这一角色的命运与我的表情紧密相连观众的情绪也会随着我的表演而起伏跌宕情感深度将在这场戏中达到巅峰此外周导总是认为我已经完全融入角色了因为我在戏中的情绪变化非常自然仿佛真的置身于那种环境中但其实那仅仅是演戏而已或许这也是我所追求的演技吧能在演戏中找到自我投射让观众感受到角色的真实情感这两年我的演技越来越成熟也越来越懂得如何更好地塑造角色让我的表演更加深入人心观众更加感受到角色的魅力而不是单纯地去模仿或表演总之这两年的经历让我更加明白演技的真谛也让我更加珍惜每一次的表演机会周导也给予了我很大的支持和帮助让我在表演上有了更多的发挥空间我也期待未来能有更多的机会与周导合作共同创造出更多优秀的作品让我们共同见证演技的魅力所在回想与众多导演的合作经历，我深感如梦如幻。在跟凯歌导演的合作中，我曾在长安扮演诗人白居易，那份对古代文化的沉浸让我陶醉。而在与小刚导演的合作中，我身处一个特殊时代，演绎《芳华》中的角色，让我深感时代的沧桑与人生的无常。
随着与子导演的合作，我远离熟悉的环境，跑到从未踏足的乌海。在那里，不洗澡不洗头，满城追债，生活仿佛一部荒诞戏剧。这些经历让我更加深刻地理解生活的多元与丰富。
最近两年，我越来越擅长将戏剧与生活区分开来。即使遭遇挫折、被欺骗或陷入无助，我依然能够调动记忆，去靠近我所扮演的人物。我有自尊心，也有自卑感，和所有人一样，有过渴望证明自己、渴望承担起更多责任的时刻。这些情绪是共通的，让我更深入地理解人性。
在不同的片场，我也面临着不同的工作状态。即使我没有结婚，没有过夫妻生活，但我仍然能够演绎感情破裂的夫妇。我谈过恋爱，隐隐中有一股力量，我猜那是原生家庭带来的经历。我经历过父母离异，目睹他们的争吵，切身地知道人与人之间的不理解是什么样的。
现在，我尝试训练自己接纳孤独的能力，不再过度纠结过去。我开始享受独处的时间，练书法、喝茶、种菜，让生活更加充实。我现在惴惴不安的主要是时间的问题。36岁的我觉得时间过得越来越快，所以我更加珍惜每一刻。
在属于自己的时间里，我会安排很多事情，生怕错过什么。但有时候收工早了，反而不知道应该做什么。于是我想把自己的精力和感受都放在当下这个时刻，让每一刻都充满意义。
无论是与导演的合作经历，还是个人的成长与感悟，都让我更加珍惜眼前的生活与机遇。每一个角色、每一个经历都让我更加成熟，更加懂得生活的真谛。
